摘要：幼儿的美术活动在新课程的实施过程中，可能是幼儿获取信息范围最大，进行综合创造程度最深，获得创造乐趣最多的一项艺术活动。在目前幼儿美术教育中，教师对幼儿美术活动的指导上似乎还存在一些误区有些教师把美术教育等同于技艺教育，把技能技巧的培养作为主要任务，强调对自然的模仿和再现，忽视了幼儿整体素质（情感、智力、审美心理素质等）培养；有的教师则生怕被冠于“灌输法”的帽子，不敢教孩子美术技能技巧等。因此，教师应根据幼儿的发展情况，适时地指导和帮助幼儿探索和驾御美术材料。要尝试着从主题内容入手，诱发表现动机，关注幼儿在表达时运用技能的困难，针对这些困难，结合幼儿的现有水平适时提出新的技能与方法，使幼儿通过学习和运用，得以更充分的表达个人的认识，从中获得成功的体验。同时，由于每个幼儿的发展水平各异，兴趣亦不相同，在教学中，我们可以改变以往"统一教材、统一要求"的做法，对不同的幼儿提出不同的要求，进行不同层次的指导。这将对儿童幼儿的全面健康发展起到重要的促进作用。
关键词：综合活动 美术活动 指导 策略
一、问题的提出
课程是关于教育目标、内容、方法和评价的一个系统，是教育思想、教育理论转化为教育实践的中介和桥梁，也是应对新时代人才素质的挑战，世界各国都十分重视课程改革。幼儿园课程最为核心的方面是该课程所依据的教育哲学以及所反映的教育目的，这是幼儿园课程的价值取向的所在，幼儿园课程的其他成分都是在此基础上产生和发展的。
幼儿园综合课程是指在幼儿园中，各种教育因素有机结合、整体作用，使儿童在与周围环境相互作用中获得的系列有益性经验的计划。李辉认为(2003)，“综合课程应当是跨越学科课程及活动课程的一个中间过渡环节。”其定义“是一种以儿童的直接经验和实际生活为基础，以儿童身心的均衡发展为最高目的，同绕着某一主题或话题。配合儿童的实际能力、兴趣和发展需要而展开的多层次、多角度、多学科甚至是超学科的教学活动。”这一界定突显了幼儿园综合课程与幼儿园学科课程、幼儿园活动课程的关系．体现了综合课程对学科的组合、整合到超越的不同层次，同时影射了综合课程向活动课程的发展阶段和趋势。
幼儿园综合教育课程是根据幼儿身心特点、心理发展的需要，顺应各种教育要素之间的相互联系，交互作用的规律，把尊重幼儿发展规律和发挥教师主导作用相结合，从综合性入手合理地选择教育内容、教育手段和方法，科学地组织教育过程，使幼儿园的教育更有效地发挥整体功能。幼儿园综合教育课程应具体通过各个不同的主题开展一系列教育教学活动，使幼儿在园的三年生活成为有利于促进幼儿持续发展的连续的教育过程。其综合性体现在以主题活动为轴线，既充分考虑到幼儿学习的启蒙性和趣味性，又为教师因地制宜地组织教学活动提供可能。在教育内容上，强调贴近幼儿的生活，强调同伴间的相互讨论和学习。在活动设计中，有机地、自然地整合健康、社会、语言、科学和艺术等多个领域的内容和要求。
幼儿园综合课程中的美术教育活动属于五大领域中的艺术领域，幼儿美术教育的内容主要包括：绘画、手工和美术欣赏。在综合教育的大背景下，幼儿园的美术教育也应从提高幼儿的基本素质出发，考虑美术教育的定位与开展，并充分体现美术的综合教育作用，以及和其他活动领域之间的互动和渗透。在综合课程的大背景下，幼儿园的美术教育已逐步强调与其它活动的整合，而不是单一的技能活动。美术教育应从实际出发，以幼儿为主体，从幼儿的兴趣出发，并在结合其它活动的过程中激发幼儿情趣，使幼儿体验审美愉悦和创造的快乐、自我表现和创造的成就感，这样才能使在综合课程中开展的美术教育活动真正起到促进幼儿个性发展和提高其整体素质的作用。但是目前更多的幼儿园其美术教育理念仍然摆脱不了传统美术教育思想的影响，侧重于认为美术教育等同于技能教育，把培养技能作为主要任务，忽略了幼儿主体性的发挥。把美术当成单一的活动，绘画为主，模仿为主，而忽略了孩子自身的感受力和创造力，这些恰是在综合活动下可以自然生成积累的，因此在综合活动下怎样指导幼儿美术活动；让美术教育活动与其它语言、社会等活动领域进行综合,让美术教育要顺应幼儿的特点，因势利导，收到好的实效；让美术教育活动的突出以幼儿为本，定位于幼儿的整体性、可持续性的发展等问题，成了我们要研究的问题，通过多种途径的探索，寻求好的指导策略。
二、研究方法
1.研究对象：现有全园所有大、中、小班级共13个。根据不同的年龄班，设计适合其年龄特点的活动内容，有步骤、有计划逐步实施。
2.研究方法:该课题内容较多，综合性和实践性较强等特点，所以研究方法应该是多样化的，主要包括文献研究法、行动研究法、教育调查法和个案研究法、经验总结法等。
3.研究的目标:针对幼儿身心发展的特点,通过多种形式的指导,让艺术领域中的美术教育活动与其它各类活动结合起来、形成有机的整体。促进幼儿美术水平和身心和谐发展.
4.研究内容:
(1)如何在幼儿园综合课程中开展美术教育活动.
(2)幼儿园综合课程中开展美术教育活动的指导策略
三、实验结果：幼儿实验前后美术活动水平的对照表。
实验班与对照班幼儿美术综合素质发展对照表
我们从数据中可以看出通过一年的实践，幼儿的美术活动中感知能力、记忆力、审美能力、创造力、兴趣都有了很大的提高，教育理念方面，综合水平较高的幼儿园，其美术活动教育理念能够体现大教育的综合性，强调使美术成为幼儿自由表达与表现的工具，提倡在愉快的美术活动中，让幼儿自如地运用自己喜欢的方式表达内心的情感体验和想法。
四、研究结论
幼儿的美术活动在新课程的实施过程中，可能是幼儿获取信息范围最大，进行综合创造程度最深，获得创造乐趣最多的一项艺术活动。孩子们总以自己的生活经历和内心情感为依据，进行着艺术创作，孩子们生活中的观察、收集的视角形象存贮在脑海中，成为想象创作的基础。教师在美术教育中选择适应幼儿发展的美术教育指导策略，对有效地促进儿童美术教育和幼儿的健康发展具有重要意义。
目前幼儿美术教育中，教师对幼儿美术活动的指导上似乎还存在一些误区：有些教师把美术教育等同于技艺教育，把技能技巧的培养作为主要任务，强调对自然的模仿和再现，忽视了幼儿整体素质（情感、智力、审美心理素质等）培养，认为教会孩子画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具就完成了任务，造成幼儿作品中的模式化倾向非常突出；有的教师则生怕被冠于“灌输法”的帽子，不敢教孩子美术技能技巧，而一味地让孩子自由去想象、创造，结果却是孩子们的想法天马行空，却无法用手中的工具来表达，尤其是年龄小的更是如此，经常不知道该如何下笔，只好可怜巴巴地望着老师说：“老师我不会！”；还有很多教师为了主题活动，选择的美术活动内容都与主题有关，却在无形中忽略了“人是整体、教育是整体、生活是整体”的素质教育教育理念，违背了《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出的 “教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活、游戏之中”基本原则，同时美术欣赏活动太少了，似乎忽视了在主题活动中美术欣赏对帮助幼儿获取相关的艺术信息，提升幼儿自身的艺术修养，唤醒幼儿的美感所产生的巨大熏陶作用。
因此，我们认为，孩子们表现事物从无意识到有意识，从偶然涂抹到有秩序的形式是有一个循序渐进的过程的，我们必须遵循这个规律，不能急于求成。美术教学要与幼儿年龄特点、实际水平结合起来，多考虑一下孩子的接受能力，避免一些太难的内容；教师应根据幼儿的发展情况，适时地指导和帮助幼儿探索和驾御美术材料。要尝试着从主题内容入手，诱发表现动机，关注幼儿在表达时运用技能的困难，针对这些困难，结合幼儿的现有水平适时提出新的技能与方法，使幼儿通过学习和运用，得以更充分的表达个人的认识，从中获得成功的体验。同时，由于每个幼儿的发展水平各异，兴趣亦不相同，在教学中，我们可以改变以往"统一教材、统一要求"的做法，对不同的幼儿提出不同的要求，进行不同层次的指导。
一、多形式地丰富幼儿的美感体验
1、让孩子亲近社会，亲近自然，获得美的感受。
陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”我们要让孩子在多姿多彩的社会和自然环境中去直接的体验，获得美的感受，让大自然启发孩子的想象力。常常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、参观商店等，抓住时机充分调动幼儿的多种感官，通过视听、闻、触摸等多种方式，积累对周围的事物切身的感受体验，然后再引导幼儿自愿去表现。
比如：在“寒冷的冬天”主题中，时逢下雪，户外一片白茫茫银装素裹，煞是好看。老师带领幼儿到户外体验下雪的美景，当小朋友看到漫天飞舞的雪花时，他们兴奋极了。“老师雪花真白呀！”“雪花是从天上飘下来的”“老师我抓到雪花了，雪花在我手上融化了”“雪花在空中飞来飞去像在跳舞”小朋友在雪景中热闹地议论开了。接着我们的绘画活动“雪娃娃地舞蹈”就这样应蕴而生，通过亲身体验孩子带着愉快地心情，丰富地情感，大胆地投入到丰富多彩地冰雪世界中去了。这一过程幼儿不仅真实地感受了雪花的轻盈和晶莹，同时更感到了大雪给人们带来的欢乐和惊喜。
再如美术活动《大扫除》，它是主题活动《我们的幼儿园》背景下的美术活动，主要是学习画横线、竖线。我结合主题内容设计了一个情景，事先我带小朋友参观了幼儿园的食堂，小朋友知道新装修的食堂里面很脏，要大扫除搞卫生。阿姨很辛苦要做许多事来不及，那小朋友去帮帮忙。我们把笔当成扫帚，要轻轻地扫，直直地扫，不让灰尘扬起来，一边扫一边念儿歌，孩子绘画的积极性完全被调动起来了，自然而然地进入表现的过程，地扫得真干净，变成一条美丽的地毯，孩子们为自己的辛勤“劳动”感到高兴，脸上个个洋溢着笑容。
这就是让幼儿亲身投入，直接感知自然，感知事物，在心中产生最为真实地美的情感体验，激发他们表现美、创造美的强烈兴趣，使他们的创作作品更富有生气。
2、综合多种艺术形式整合性地获取美感体验
在一个人的童年期说、唱、舞、画、欣赏等艺术活动都是有机成一体的，这种艺术形式的自然融合是艺术学习的最佳环境，它使艺术学习更自然，更容易，活泼多样。我们应努力营造文学、音乐、美术教育相互支持和相互补充的艺术学习环境。
例如在“可爱的秋天”主题中，我们通过优美的诗歌，利用诗歌中“红彤彤”“黄澄澄”“五彩缤纷”“绚丽多姿”“象蝴蝶一样飞舞的落叶”等语言加深对秋天的感受。欣赏画中金灿灿的稻田和硕果累累的果园，运用欢快的音乐、奔放的舞蹈感受秋天丰收的喜悦。随后我们再来进行美术活动“秋天的故事”，孩子眼中、心中、画中的秋天都呈现的那样多姿多彩。
又如：在“月亮和太阳”这一主题活动中，莫奈的名画《日出印象》和《睡莲》给幼儿留下了深刻印象、视觉冲击很强。而语言活动—诗歌《月亮》又给幼儿营造了一个优美的意境，大家忍不住自由编起诗歌来，老师发现幼儿的想象力是无穷的，他们编的儿歌又新颖又稚趣。然后结合欣赏大画家的名作和幼儿编的诗歌，我们开展了诗配画《倒影》的活动。在活动中，幼儿大胆想象，让人充分体验到了大自然之美。
3、利用现代化手段，丰富美的体验
多媒体手段的不断介入，使孩子有更多机会开阔视野，用欣赏的眼光去观察自然、社会，用审美的态度去发现感受美的信息，使教学更呈现多姿多彩。我们常会选择一些风光片、纪实片、从网上下载一些图画给幼儿欣赏，让幼儿看到世界是那样精彩纷呈，。
如：在“海洋世界”主题活动中，我们观看深海探险的VCD，又从网上下载了许多海洋中的生物图片。幼儿发现海洋鱼类长得是那样奇怪，这对孩子脑中已形成的鱼类图像模式，产生了强烈冲击。这为孩子在后来“海洋里的怪鱼”想象画创作中，大胆打破原有表现鱼的固定模式，尽情地奇思妙想做了铺垫。我们还可利用多媒体手段直接进行演示，讲解。如在“花儿美”的活动中我们利用电脑来示范。教师事先将各种花卉的图像隐藏，由幼儿点击，这是屏幕上依次出现不同品种的花卉，越来越多的花或紧挨或重叠，画面不断丰富。我们还为花上色，不断变色，搭配色彩，原本黑白的画面一下子变得五颜六色起来，孩子高兴极了。在这个过程中孩子感受到画面从平凡到精彩的美的变化，这为孩子表现美提供了可借鉴的经验。
二、艺术表现与探索行为的结合
艺术表现离不开一定的技能技巧。那么如何让孩子习得技能技巧呢？以往总是以教师传授为主，幼儿通过模仿练习逐渐习得技能。这种状态下孩子的学习是被动的，是否掌握所教的技能是学习的唯一目的。罗杰斯的学习理论强调学习方法的学习和掌握，认为最有用的学习是学会如何学习。皮亚杰的建构主义认为学习不是知识由教师向学生的传递，而是学生建构自己的知识的过程，学习者不是被动的吸收信息，而是主动建构信息。鉴于对这些理论的认识，我们应当变孩子的被动接受为主动获取，变重学习的结果为重学习的过程，使技能学习也成为孩子探索学习的过程。教师要创设机会，提供条件，让孩子在与周围环境，包括材料、同伴、教师等的互动中，逐步建构起关于表现技能的知识。
1、相信孩子，给孩子探索学习技能的机会
孩子的世界是一个永远充满可能性的世界，是一个不断让人惊奇的世界，我们应相信孩子的潜能，为孩子提供充分尝试、操作探索的时间、空间，鼓励他们在探索表现中的长时间投入，注重操作过程对孩子发展的价值，避免操之过急，直接介入。
例如，在画房子的时候，有的孩子认为要从上往下画，有的则持相反的观点。我们就让孩子来尝试。通过操作比较其实两种方法都可以，只是前者在操作时更容易。可见孩子在技能技巧的学习中也能发挥无穷的创造性，我们不妨让他们先来试一试。
2、为孩子的探索提供适时适当的帮助
在孩子探索的过程中，我们要全心全意关注孩子，聆听他们的说话，观察他们的动作、眼神、表情、情感流入，当他们的探索停滞不前，表现存在难题时应适时适当的介入。介入的前提：一，要有利于幼儿自然、自如地表达；二，要有利于推动幼儿发现新问题，运用自己的方式来自主解决。
介入的关键：其一，一方面为孩子提供探索所需的基础，同时，又要留给孩子广阔的探索的空间，让他们针对自己不同的理解，尝试适当的表现方式。例如，在“快乐的鸟”的绘画活动中，要求激发孩子大胆地表现各种各样的鸟。鸟的种类繁多，我们就引导孩子仔细观察鸟的主要结构，并根据各部分的特征进行简单的分类，大嘴的鸟，长脚的鸟，大翅膀的鸟等，帮助孩子把握不同鸟的显著特征。然后让孩子结合已有的表现经验，进行尝试。
其二，要更多地隐藏自己，不能把指导直接成为对幼儿活动的显性要求，可通过创设支持性的环境，降低材料所隐含的难度，提出开放性的问题，设计问题情境，引发孩子有针对地深入思考等方式来体现。例如，表现各种各样的房子时，许多孩子无从下手，我们就进行了找图形的游戏——找找房子中的图形。在找图形游戏中，孩子将房子的各部分以图形来概括，使孩子的创作降低了难度。
3、帮助孩子记忆、整理基本的表现方法
教师还应利用多种形式帮助幼儿记忆、整理一些基本的表现方法，寻找其中的一些规律，积累初步的经验，没有记忆与经验，创造从何谈起？孩子的学习、创造永远是已有经验与新信息的不断重组。要让孩子学会迁移，把原有经验作为新经验的生长点，只有这样孩子才会有不断的发展，才会创造出不同于自己以往的或他人的表现。
案例分析
案例一：小蝌蚪找妈妈（主题背景：小班《水下运动会》）
目标：1、初步尝试与同伴合作画画的快乐。
2、了解小蝌蚪变青蛙的简单过程。
3、大胆地用圆和曲线表现不同动作、方向的蝌蚪。
准备：教师事先画好一张池塘背景的图，依次有鱼妈妈和鱼宝宝……画纸的长短根据幼儿人数定。
实录：（1）教师讲述《小蝌蚪找妈妈》的故事。
（2）讨论：小蝌蚪为什么同妈妈长得不像？它是长得什么样的呢？（请小朋友画一画。）
（3）它是怎么样一点一点地变成妈妈的样子的？（请小朋友用画来表示）
（4）小朋友拿着油画棒，边听故事边随着情节的发展在画面上的相应位置画不同的小蝌蚪，他们从长尾巴圆脑袋的小蝌蚪画起，依次画到蝌蚪长出了四条腿，他们边说边画，画完了，也知道了青蛙的成长过程。
分析：显然，幼儿被故事情节点燃了创作的热情，也通过画不同的蝌蚪知道了蝌蚪变青蛙的基本过程，增长了自然科学的知识经验。
思考：1、美术使主题艺术化。
随着社会的发展，美术教育已从接受某项技能发展为满足人们的审美需求，反映了社会精神文明的进步。美术，作为一种艺术表现的形式，它所表现的生动、优美、丰富的形象，对提高幼儿的审美情趣和无限的想象力，在激发幼儿探索世界热情和发挥创造才能等方面起着不可低估的作用。通过美术活动，可以让孩子的内心世界和色彩斑斓的图画一样美、一样清纯、一样丰富。而目前的主题活动比较注重的是科学探索方面的内容，缺少艺术性。当美术活动整合在幼儿的主题探索中时，不仅使主题活动变得更生动而富有情趣，而且也真正符合了幼儿的需要，体现了幼儿艺术教育的价值，真正实现主题艺术化。
2、主题使美术科学化。
幼儿在创作过程中，会富有感情地去表现自己的个人感受和已有的知识经验。幼儿在美术活动中不仅表现了他们的所知所想，还表现了他们的感觉和知觉，喜爱与厌恶等。通过美术活动，幼儿可以不断地接受来自于创作的过程中所涉及的知识经验，可以积累许多有助于成长的极为关键的经验。
案例二：“爸爸的本领” （主题背景：中班《我爱我家》）
目标：1、大胆运用弯曲和倾斜表现人物的简单动态。
2、通过画爸爸的本领，激发爱爸爸的感情。
实录：
1、幼儿讨论：“我爸爸是开汽车的，他有一双有力的手。”“我爸爸是研究电脑的，有个聪明的大大的脑袋。”“我爸爸是医生，给病人看病很仔细的，他戴了一付大眼镜。”……
2、幼儿根据爸爸的本领画出了各有特色的爸爸。
3、师：“你们真幸福，因为你们的爸爸有这么大的本领，想一想把画送给爸爸时，对爸爸说句什么话。”幼儿：“我要亲一下爸爸。”“我要对爸爸说‘我长大后要像你一样。’”“爸爸你真能干！”……
分析：在这个主题活动中，幼儿充分地表达了对妈妈的爱，可是在谈到爸爸时，很多小朋友皱起了眉头：“我爸爸脚是臭的。”、“我爸爸爱睡懒觉。”、“我爸爸爱抽烟。”…… 我们感到爸爸是家庭中的重要成员，应该引导幼儿去了解爸爸，知道爸爸也有许多了不起的地方，从而萌发爱爸爸的感情。因此，这个美术活动的内容和目标的制定都是在主题背景的影响下产生的。
思考：1、活动目标在主题中产生。
在主题背景下美术活动的目标必须成为实现主题整体目标的一个有机组成部分，应克服片面追求作品效果、任意提高技能要求的做法。因此，美术活动目标制定的基点是在了解孩子绘画发展规律基础上，促进幼儿全面素质提高。
2、活动内容在主题中产生。
艺术本身是来源于生活的体验，幼儿的美术活动也不能离开儿童的生活体验，所以我们必须深入幼儿的生活，去发掘他们关注的热点，在开展一系列活动中去寻找美术创作的题材，并将幼儿美术创作放在一个不断探索、发现的过程中，使幼儿不断探究新知的乐趣。例如《我爱我家》的题材就是来自幼儿熟悉的生活，给幼儿留下了深刻的印象。
主题活动的内容大多来自于幼儿对周围事物的好奇，从而引发了一系列的探索和发现。这些活动常常会局限在搜集资料、操作实验和讨论总结等科学常识活动中，而把美术活动仅看作为艺术教育的内容而无意顾及，或为了平衡各领域的比例，比较牵强地插进一些美术内容，这样就会导致幼儿对美术活动失去兴趣，表现能力停滞不前，作品缺少创造性等现象。美术活动的选材要既符合幼儿技能技巧的发展规律、促进幼儿审美能力的提高，又能与其它领域有机结合，充分体现幼儿学习的综合性和整体性。
在一个主题活动中，我们要根据主题活动的背景（主题内容、活动目标和活动安排），把美术活动灵活地放在主题活动的开始，或中段，或在结束时。通过两者的有机结合，以美术活动促进主题活动的艺术性，以主题活动提高美术活动的探索性。
案例三：制作汽车模型（主题背景：大班《名车系列》）
目标：1、与小组合作完成作品，提高与同伴的协调能力。
2、在了解汽车基本外形构造的基础上，尝试用废旧物品制作汽车模型。
实录：在活动过程中，出现了这样一个情景：幼儿操作活动开始了，四名A组成员都急急忙忙地投入了操作，可是由于没有事先的协调，四人同时各自做起了车身，其中一名幼儿发现这样不行，他提议大家先停一下，商量并分配任务后重新开始，现在有一名幼儿制作车身，一名幼儿制作车头，另两名幼儿分别制作两排车轮，可是问题又出现了：大家做的各个部件大小不配套，于是，大家又一起进行修改……最后终于完成了。
思考：
1、主题下的美术活动注重“激发情感，交往合作”。
幼儿的认识发展需要与他人的相互刺激，这种交往既存在于幼儿之间，也存在于师生之间。交往的重点应建立在幼儿之间的相互学习、相互合作上，而不是互相比高低、互相竞争。要使幼儿善于从同伴那里获得信息，增长更多的知识和才干。
可见，美术活动中的幼儿交往体现在互相学习、合作上。通过合作式的学习可以提高幼儿相互间和协调能力，为将来成为一个社会的人打下基础，我们选择的内容要能为幼儿提供这样的机会。
2、主题下的美术活动注重“科学探究，艺术表现”。
儿童探究中的发现，不只是对原有资料的重复利用，而是将它们进行梳理和重组。美术和表现方法作为一种文化的传递，教师应该给幼儿提供一个超越自我、大胆创造的机会，在幼儿的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，将科学的探究和发现，借助艺术的手段创造性地加以表现，进入一个充满审美情感体验的境界，这种境界也许不亚于科学家发明的一瞬间。
3、主题下的美术活动注重“适度新颖，引发创造”。
幼儿的学习兴趣是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系。要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，毫无新奇的学习内容会使他们感到厌烦，完全陌生的内容又会使他们感到迷惑不解。教师在选择教材时，应十分注意把握这个教材是否合适，要力求既与幼儿已有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验，使学习情绪进入最佳状态，进而激发起他们更高的创造欲望。
案例四：小厨师（主题背景：小班《过家家》）
目标：1、体验绘画过程中的快乐。
2、认识红、黄、绿、黑色。
3、练习油画棒的正确拿法和对点、线、面基本形状的练习。
准备：娃娃家餐具一套；玩具长豆子、萝卜块若干；幼儿每人一张圆形纸。
实录：1、老师和幼儿一起玩炒菜的游戏。
2、为了让更多的朋友吃到我们炒的菜，请幼儿在自己的锅（圆形纸）里炒菜。边说边炒：
先在锅里涂满黄黄的油。（大胆地圈涂）
再放许多绿绿的长豆子。（画不同方向的长线条）
再放红萝卜块。（画小方块）
最后撒一些芝麻。（点上许多小黑点）
分析：从以上案例中我们看到，我们摒弃了将技能教学游离于主题活动之外的教法，而是将主题活动内容作为主线，把一切有关技能的讨论、探索和表达，同主题内容紧密结合起来。
思考：处理好知识技能与主题的关系。
在主题活动中，我们会发现幼儿掌握技能的规律和主题的目标往往会产生矛盾。因此，我们对技能要有一个正确的认识，其实在幼儿美术中，技能是一种表达的工具，在涉及有关技能的教学时，必须以是否有利于幼儿自由地运用，使技能成为幼儿自主表达的工具来衡量。那么，如何解决幼儿掌握技能的规律和主题的目标之间的矛盾呢？必须处理好题材和技能之间的关系，在每一个具体的活动中必须将两者融为一体，将引导幼儿充分感受情节内容作为引发创作动机的主线。
参考文献
（1）邓湘萍 郑名主编：《幼儿园综合教育活动——教师用书》2005年7月第1版
（2）孔起英著《幼儿园美术教育》人民教育出版社2004年8月
（3）杨景芝《美术教育与人的发展(儿童美术教学法研究) 》人民美术出版社，1999年5月1日 第一版
（4）上海市学前教育纲要指导用书，上海教育出版社，2000年4月
（5）学前儿童美术教育，西南师范大学出版社
